sábado, 31 de diciembre de 2016

Entrevista a José Luis Panero, periodista, crítico de cine y actor

José Luis Panero es Licenciado en Periodismo y Licenciado en Comunicación Audiovisual por la Universidad CEU San Pablo, a lo largo de su carrera ha ejercido las labores de director de programas de radio, televisión, redacción y locución en numerosos medios. También ha impartido clases de Periodismo Social en la Universidad CEU San Pablo. 

En la actualidad desarrolla su labor profesional en Hispanidad.com, decano de la prensa digital española, y mantiene desde 2008 el blog de cine de la cadena COPE. Además preparara su Doctorado, habiendo superado el Curso de Aptitud Pedagógica (CAP) de la Universidad Complutense.

El pasado mes de noviembre su blog Palomitas de Maiz, cumplió ocho años de existencia, y con motivo de este fabuloso acontecimiento le entrevistamos para que le conozcáis un poco mejor, y por supuesto, os animamos a visitar su fantástica página web. 


¿Cómo surgió la idea, y que te motivó para crear un blog de cine tan personal como el tuyo?

Tras decidirme a estudiar Periodismo y después Comunicación Audiovisual e incluso un doctorado sobre cine tenía la necesidad de exportar cuanto sentía y podía saber sobre cine dentro de mí. No fue fácil abrirme hueco en los medios por su densidad y por el intrusismo habitual, pero no iba a permitir que para lo que sé que estoy suficientemente preparado supusiera un freno en mi trayectoria. Después de foguearme en varios medios especializados -como las revistas Ciudad Nueva o Pantalla 90 -en las que escribo desde hace 15 años- empezaron a surgir más y mejores oportunidades laborales que se tradujeron en la dirección de programas de televisión y radio -siempre con el telón de fondo del cine- hasta que completé el triángulo informativo sumándome a la escritura. De este modo ya podría desarrollarme en plan todoterreno, lo cual me apasiona, a saber, especializado en cine y dispuesto a hablar de cine desde cualquier plataforma. De hecho, fruto de esa progresión profesional, desde enero de 2015 firmo también en el portal Aleteia.

Pero no quería que todo lo que me llenaba el cine pudiera comunicarlo al respetable al tuntún ni desde cualquier púlpito. Desde el año 2000 colaboraba en un programa de cine en COPE. Y en 2008, en uno de los cambios de imagen de la web de la cadena, se ofertó la posibilidad de disfrutar de un blog personal. Dije que quería tener uno, tuve suerte, y me dijeron que sí. Y desde entonces en Palomitas de Maíz ha sido un no parar.

Lo que también tenía muy claro es que no iba a ser un blog de cine al uso, sólo con críticas de cine, aunque es el escaparate donde más se detienen mis lectores. Quería hablar sobre los entresijos del mundillo, darle la vuelta a las noticias en apariencia sin relieve, poner el acento en las voces más disonantes, o no, de la industria. Es decir, ofrecer un escaparate donde el lector no supiera qué tema voy a afrontar o de qué manera para evitar caer en lo previsible. Y desde la primera entrada, con fecha 7 de noviembre de 2008 y la crítica del documental de Iñaki Arteta "El Infierno vasco" estoy más que contento y satisfecho. ¡Son palabras mayores!


Los blogs de cine proliferan cada vez más, aunque pocos aguantan un ritmo constante de publicaciones y una longevidad tan alta como el tuyo. ¿Cuál es tu secreto y que recomendarías a nuevos blogueros que se inicien en este mundillo?

Está claro que si cada vez son más los blogs los que se echan a andar por las redes es porque hay mucha inquietud por dar a conocer una idea y, a su vez, porque hay un público que los lee y hace aportaciones suficientes para retroalimentar los contenidos. Eso es muy buen síntoma en cualquier época, ahora que la cultura, precisamente ahora y en líneas generales, está especialmente infravalorada cuando debería ser al revés, pues es el soporte sobre el que se asienta el conocimiento.

Desde luego he tenido suerte. Esto es algo que digo a menudo pero es muy cierto. Si el elemento suerte no hay nada que hacer por mucho talento que uno tenga. Pero también es muy cierto que para despegar en aquel lejano 2008 me empleé mucho en crear un golpe de efecto en internet escribiendo todos los días, y a veces más de una entrada, lo cual significó mucho esfuerzo, muchas horas de trabajo durante las madrugadas y otras muchas renuncias... Sin embargo lo que es cierto es que cuando algo se hace con pasión nada importa, no implica ninguna carga. Al contrario, cada vez te implicas más por llegar donde los otros no llegan. Ocurre como en el amor: a mayor interés mayor deseo de estar con la persona amada, de permanecer en ella, de respirar por ella, de sentir por ella... es sólo cuestión de querer. Imagino, entonces, que en esta relación armónica que hemos creado entre el cine y el amor también ha contribuido de manera decisiva la constancia. Si acaso ir poco a poco, pero sin perder el ritmo. Hoy día sin paciencia ni ser constante en algo poca progresión puede haber en la tarea a realizar. Al menos es la experiencia que tengo, y en no quedarnos estancados en el conformismo. Creo que todo ello va configurando la receta del éxito.

No creo ser la persona más indicada para dar algún consejo, pero te cojo el guante... Sencillamente les diría a los nuevos blogueros, primero, que tengan muy claro de qué quieren hablar y que cuando lo sepan busquen la especialización, porque esa es la manera de ser exclusivo en los medios. En segundo lugar, que no tiren la toalla aunque se camine más despacio, que lo importante es hacer camino al andar, como decía Antonio Machado. El resto es cosa de cada uno, del enfoque, el planteamiento, las vías de expansión del tema, etc.


A lo largo de estos ocho años que llevas con tu blog, dinos cuál ha sido la película que más te ha impactado y que ha dejado huella en ti y recomiéndanos una poco conocida para que la descubran nuestros lectores.

¡Qué difícil decidirse por una! Me fascinó "Katyn" (2007), del recientemente desaparecido director de cine polaco Andrzej Wajda, con un Oscar honorífico a sus espaldas. La película sintetiza perfectamente lo que sucedió en aquel bosque, atribuyéndose la autoría de la matanza a otra nación... ¡Y con ese final! Sí que me impactó. Y, si me permites, diría que la que me ha dejado una huella es "Las alas de la vida" (2006), documental español dirigido por Antoni P. Canet sobre la enfermedad de la esclerosis. A veces no nos gusta tanto recordar lo que significa y supone el llanto y el dolor por una enfermedad tan dura en los amigos y familiares, como explicita el filme. No digamos ya cuando se produce la pérdida definitiva. Como es lógico pensar, sin este modelo de películas seríamos incapaces de valorar en toda su dimensión a los diferentes géneros, autores, interpretaciones... Y es que en la variedad está el gusto. 

Realmente no sabría muy bien qué película menos comercial, o desconocida, podría recomendar a tus lectores porque estoy convencido de que desde tu web están suficientemente informados. No obstante, voy a hacer un intento: me fascinó "Fatima"(Philippe Faucon, 2015), una cinta que podríamos añadirle el subtítulo “amor de madre”. Me parece una joya del cine francés contemporáneo que me dejó con la boca abierta. ¡Cuánta belleza y sensibilidad cuando quiere mostrarlas el cine!


Además del cine, sabemos que también eres un apasionado del teatro. ¿Cuál de estas dos artes es tu favorita y qué te gusta más de cada una?

¡Es también una decisión complicada! Recuerdo que empecé a hacer teatro con 16 años y crítica de teatro de modo profesional con 24. De hecho, desde mayo de los corrientes soy el último premio nacional de teatro UNIR por mi encarnación de don Dionisio en Tres Sombreros de Copa, el mejor trabajo que sobre el teatro del absurdo se ha hecho en el mundo, a cargo de Miguel Mihura, con el permiso de otros genios del género como, por ejemplo, los italianos Darío Fo y Franca Rame o el chileno Jorge Díaz.

Y, por otro lado, el cine me lo está dando todo. Yo lo veo como un servicio público muy gratificante y de una gran responsabilidad, porque el espectador que va a las salas en buena medida confía en las recomendaciones que antes ha leído en el blog.

De manera que me quedo con el teatro como disciplina artística favorita pero me gusta más el cine, en estos momentos, como vehículo transmisor de ideas más directo, fluido y fértil.


A lo largo de tantos años hablando de cine suponemos que has conocido a multitud de estrellas de cine, ya sean españolas o internacionales. ¿A quiénes destacarías de entre todas?

¡Caramba, cada vez se estrecha más el círculo, jeje! Pues sí, he tenido la suerte de conocer a lo más granado del cine español y hollywoodiense, incluso más de una vez. ¡Aunque no sabría por dónde empezar!

De las estrellas internacionales, entre otras, me gustó el temple y la serenidad del director Marcelo Piñeyro, la sabiduría de Manoel de Oliveira y Gerard Jugnot, la simpatía y socarronería de Dustin Hoffman, Robin Williams o Mads Mikkelsen, y la elegancia y personalidad de Roman Polanski, Franco Zefirelli, Omar Shariff, Morgan Freeman, Jim Caviezel o Connie Nielsen.

Y de las estrellas españolas destacaría el fuerte carácter de Pilar Bardem y José Luis López Vázquez, la cercanía de Alfredo Landa y Karra Elejalde, la simpatía de Natalia Verbeke, María Valverde, Paula Echevarría y Carlos Larrañaga, y el don de gentes de la directora Gracia Querejeta. 


Para acabar una ronda rápida de preguntas: 

- Tu película favorita: Ben-Hur.

- Tu director favorito: Alfred Hitchcock.

- Tu actriz y tu actor favorito: Ingrid Bergman y Cary Grant.

- ¿Cine español o americano?: Cine de autor, que puede ser español y americano.

- Otro blog de cine que te encante: ¡Son tantos los buenos compañeros! Venga, va: “Las estrellas, Mis amigos”, dirigido por Javier García. 


¡Muchas gracias José Luis y a por otros ocho años más con tu fabuloso blog!

¡Muchas gracias a ti por hacerte eco de este esclavo de la palabra!





viernes, 30 de diciembre de 2016

Top Ten Mejores Películas 2016

El año se acaba y podemos decir con satisfacción que ha sido uno de los mejores en cuanto a cine español se refiere con cinco películas entre nuestras favoritas. Aquí os dejo el ranking de las diez películas estrenadas en España durante dos mil dieciséis que he visto y que más me han gustado. Si hacéis clic sobre la película podréis acceder a su mini crítica.
  1. La habitación
  2. 100 metros
  3. Anomalous
  4. La madriguera
  5. La puerta abierta
  6. La llegada
  7. Capitán América: Civil War
  8. El renacido
  9. Animales nocturnos
  10. Qué Dios nos perdone

Passengers

No hagáis caso de resúmenes ni tráilers que hayáis podido ver, lo realmente interesante no aparece ahí. Lo mejor de esta película reside en su vertiente dramática con tintes de thriller donde la psicología de su protagonista masculino tiene un papel primordial, y que por desgracia no se aprovecha lo suficiente, derivando en otra cinta de acción más con vistosos efectos especiales, que eso sí, resulta verdaderamente entretenida, gracias en gran parte al carisma de Chris Pratt, quien pasa por un encima de una desmotivada Lawrence. Un largometraje cuyo insatisfactorio final mejoraría mucho con un par de retoques que lo harían menos comercial, pero más realista e impactante.

Mi puntuación: 5/10


jueves, 29 de diciembre de 2016

La última canción

Rebecca Hall es la viuda de un músico que fue prometedor y se encuentra con un profesor de universidad que pretende escribir sobre él y su obra. Dos personas muy distintas tratan de cooperar durante unos días en un crudo invierno, mientras las memorias al mismo tiempo los unen y los separan. La genialidad del fallecido músico es lamentablemente un postulado, y echamos de menos oírlo más para entender el estatus de culto que aparentemente tiene. La premisa es interesante, el desarrollo un tanto previsible, y nos gusta Jason Sudeikis, un personaje complicado pero querible, con un humor un tanto retorcido y las mejores líneas de la película. Una comedia romántica con todas las de la ley, para los amantes del género.

Puntuación @cineEnCines: 6/10


Top Cinco Peores películas 2016

Estas son las cinco películas estrenadas durante el dos mil dieciséis que menos me han gustado. Como siempre, seguro que se han estrenado muchas que son peores, pero por falta de tiempo o porque algunas ya se intuían que iban a ser flojas, no las he visto. Si clicáis sobre el título de la película podréis acceder a su mini crítica.
  1. Dioses de Egipto
  2. No culpes al karma de lo que te pasa por gilipollas
  3. Cuerpo de élite
  4. Joy
  5. ¡Ave César!

miércoles, 28 de diciembre de 2016

Mentiroso compulsivo

Jim Carrey desatado y en estado puro. Esto es lo que ofrece esta comedia carente de todo sentido, hecha para el lucimiento del actor, quien hace alarde de todo su repertorio de muecas y gestos, que tanto odian sus más firmes detractores, para intentar hacer reír. Y en mi caso vaya si lo consigue. En apenas ochenta minutos, tomas falsas incluidas, esta película siempre me ha provocado un carcajeo continuo en lo que podría considerar un placer culpable, ya que soy consciente de estar ante un guión absurdo con situaciones ridículas y lleno de tópicos, todo lo cual sirve para que disfrute aún más, y sin complejos, de un largometraje capaz de alegrarme una fría y gris tarde de invierno.

Mi puntuación: 8/10

El hombre de las mil caras

Francisco Paesa se convierte en un espía de altos vuelos al más puro estilo Hollywood en el nuevo largometraje del director de la magnífica La isla mínima, que con una firme realización formal y una brillante puesta en escena nos introduce de lleno en las maquinaciones de un hombre que marcó la actualidad política y social española en los años noventa. Durante dos horas asistiremos a una dramatización de unos hechos increíbles y casi ciertos, donde la información puede llegar a saturarnos, por lo cual recomendamos conocer de antemano lo sucedido para así centrarnos en una película, que como suele ser habitual lo últimos años en nuestro cine, no tiene nada que envidiar en calidad interpretativa y ejecución a las grandes superproducciones americanas.

Mi puntuación: 7/10


martes, 27 de diciembre de 2016

Comanchería

Western moderno donde la sobriedad y la frialdad caracterizan tanto los protagonistas como la historia, aunque eso no impide que los actores demuestren una fuerza interpretativa y un saber estar encomiable. Sorprende por encima del resto Chris Pine, quien nos tenía acostumbrados a papeles más superfluos y que en este caso desarrolla a la perfección un complejo personaje. Es de agradecer además, la lógica en un desarrollo de acontecimientos donde no hay nada que chirríe dentro de un guión sencillo en sucesos pero rico en matices y diálogos ingeniosos. Cine con aire clásico y añejo que, al igual que el buen vino, mejorará con el paso de los años.

Mi puntuación: 7/10


lunes, 26 de diciembre de 2016

Crisis

Una serie de personas se ven afectadas por la crisis económica, perdiendo su empleo, su modo de vida o su hogar. Sus historias se cruzan, en una ciudad de España en un triste otoño. Solo alguno de ellos se rebela de forma activa, pero aún así el sistema es poderoso, y algún rayo de esperanza no logra aliviar la desesperanza. La película está hecha con pocos medios, y varios de los actores tienen poca experiencia, lo cual es muy evidente. El guión y el ritmo son también mejorables, si bien esos fallos formales se ven compensados por el entusiasmo e ilusión que el equipo ha puesto en el proyecto. Un muestra de cine de base, que logra conectar con un público que, probablemente, conozca situaciones similares a las que muestra la obra.

Puntuación @cineEnCines: 5/10

Más info y cómo ver la película de forma gratuita en crisislapelicula.com


viernes, 23 de diciembre de 2016

Assassin's Creed

Misión difícil trasladar a la gran pantalla la decenas de horas que requiere superar cada uno de los videojuegos de esta saga, algo que por suerte consigue esta adaptación que condensa en una pequeña dosis, gran parte del misterio y la acción característicos del los juegos originales. Nueva historia, contexto y protagonistas a la altura de las exigencias, que ofrecen, con la duración adecuada, diversión trepidante desde un intrigante inicio hasta un intenso final donde prima el espectáculo y abre la puerta a multitud de enigmas que bien seguro querremos descubrir en las futuras secuelas que nos aguardan. 



jueves, 22 de diciembre de 2016

Ira

Un cineasta quiere hacer una pelicula sobre si es justo usar la ley del Talión como principio en el sistema judicial para justificar la pena de muerte, cuando lo contacta alguien que quiere que lo ayude a documentar un caso práctico de “ojo por ojo”. Seguimos este proceso, con una estética pretendidamente documental, y nos vemos envueltos en los conflictos éticos que se van presentando y llevan a los sujetos al extremo. El director urge al espectador a tomar partido, con una película dura, incómoda, tanto por la violencia expresa como por la soterrada, no menos angustiosa. Cine comprometido, normalmente excluido de las salas comerciales, pero necesario.

Puntuación @cineEnCines: 7/10


miércoles, 21 de diciembre de 2016

Pase especial de "Contratiempo" en Barcelona

El próximo 6 de enero se estrena en cines "Contratiempo", la nueva película que ha escrito y dirigido Oriol Paulo, quien tras "El cuerpo" nos sorprende con otro thriller que os mantendrá enganchados a la butaca.

"Contratiempo" está Protagonizada por Mario Casas, Jose Coronado, Ana Wagener y Bárbara Lennie, y tuvimos el placer de conocer y charlar con los tres primeros, y con su director Oriol Paulo, en un pase exclusivo de la película que tuvo lugar en Barcelona tres semanas antes de su estreno. Aquí os dejamos algunas fotos de este encuentro.

Mario Casas, Ana Wagener y Jose Coronado con Oriol Paulo, director y guionista de la película.

Otra foto del equipo de "Contratiempo".

Degustando un exquisito cocktail cortesía de Warner Bros España.

Algunas de las delicias que pudimos degustar tras ver la película.

El equipo de la película charlando con los invitados.

Junto a Mario Casas que nos explicó algunos detalles interesantes de "Contratiempo"
   
Con José Coronado tan simpático y cercano como de costumbre.

con Ana Wagener y Oriol Paulo con quienes comentamos la película.

Cartel de la película que se estrena el 6 de enero.

martes, 20 de diciembre de 2016

Sorteo entrada doble 2º Salón del Cine y las Series

Del 27 al 29 de Enero de 2017 se va a celebrar en La Farga de L'Hospitalet, la segunda edición del Salón del Cine y las Series donde podréis encontrar novedades, expositores, charlas, exposiciones, actividades, concursos, etc. relacionados con el cine y las series.

Tenéis el programa y toda la información del Salón en http://www.salondelcine.com/

Gracias a los Premios de Cine Blogos de Oro, sorteamos una invitación doble entre nuestros seguidores para que el ganador pueda visitar el salón el domingo 29 acompañado de quien quiera. Podéis participar en el sorteo hasta el lunes 16 de enero a las 9:00 siguiendo estos dos sencillos pasos:

1. Hazte seguidor de @Salondelcine y @Cinedepatio en Twitter, y haz me gusta en nuestra página de Facebook: facebook.com/CineDePatio 

2. Manda el siguiente Tweet: "Quiero frikear de cine y series en el @Salondelcine gracias a @Cinedepatio y los #BlogosDeOro: http://cinedepatio.blogspot.com/2016/12/sorteo-entrada-doble-2-salon-del-cine-y.html #SalonCP"

¡Mucha suerte a todos!

SORTEO CERRADO

La ganadora es: @yolmpka

¡Enhorabuena y gracias a todos por participar!


Desde allá

Armando es un cincuentón cuya vida sexual, triste y desesperanzada, se desarrolla comprando los servicios de prostitutos hasta que la aparente tranquilidad de su vida se ve sacudida. El principal atractivo de la película es el buen hacer de Alfredo Castro, que consigue un personaje de aparente mansedumbre, pero de una fortaleza apabullante. La cámara lo sigue por encima del hombro durante buena parte de la película, para que nos sintamos como mirones, y juega con enfoques y desenfoques, para mostrar distintos planos de la realidad. No obstante, la distancia con la que se tratan los personajes y las muchas elipsis, hace que el conjunto resulte un tanto frío, lo cual es incongruente en una película que pretende ser intimista.

Puntuación @cineEnCines: 7/10


lunes, 19 de diciembre de 2016

El Universo Assassin's Creed

El 23 de diciembre de 2016 se estrena en cines el esperadísimo largometraje "Assassin's Creed" basado en una de las sagas de videojuegos más famosas de todos los tiempos. Producido por la propia compañía creadora del juego, Ubisosft, para así asegurar la calidad del producto final, y distribuida por 20th Century Fox, estamos ante uno de los estrenos del año, que nos morimos de ganas de ver en pantalla grande como grandes amantes del videojuego original que somos.


Este largometraje es la culminación de una saga que empezó hace ya nueve años con el lanzamiento de la primera entrega en las consolas PS3 y Xbox 360 y meses más tarde en ordenador. Pero el universo Assassin's Creed ha trascendido más allá de los videojuegos dando lugar a varios cortometrajes, libros y cómics.

Para que os hagáis una idea de hasta donde llega este fascinante universo, os dejamos una lista con todo el material disponible, junto a una breve descripción, de esta histórica y épica dinastía que inicia un nuevo camino en el mundo cinematográfico.


Videjojuegos

Nueve videojuegos centrales, y sumando, forman el principal referente de este universo que cada año desde 2007 nos ha traído una nueva entrega, faltando a su cita sólo en los años 2008, y ahora en 2016, aunque esta vez nos compensan con un largometraje de acción real.

Assassin's Creed - Protagonizado por Desmond Miles y su antepasado Altaïr Ibn-La'Ahad. Ambientado en Tierra Santa durante 1191

Assassin's Creed IIProtagonizado por Desmond Miles y su antepasado Ezio Auditore. Ambientado en varias localizaciones de Italia durante el Renacimiento.

Assassin's Creed: La HermandadProtagonizado por Desmond Miles y su antepasado Ezio Auditore. Secuela directa del anterior centrando toda la acción en la ciudad de Roma.

Assassin's Creed: RevelationsProtagonizado por Desmond Miles y por última vez, Ezio Auditore. Secuela directa del anterior ambientada en Maysaf, Constantinopla y Mongolia.

Assassin's Creed IIIProtagonizado por Desmond Miles y su antepasado Connor Kenway durante la Guerra de Independencia americana con localizaciones en EEUU y el Caribe.

Assassin's Creed IV: Black FlagProtagonizado por un personaje desconocido y Edward Kenway, abuelo de Connor, en 1715 durante en la época dorada de los piratas en el Caribe.

Assassin's Creed: Rogue - Protagonizado en el presente por un empleado de Abstergo y en el pasado por Shay Cormac a partir de 1751 en Montreal, Nueva York, Franci y Portugal.  

Assassin's Creed: Unity - Protagonizado por un personaje desconocido y por Arno Dorian en Paris durante la Revolución Francesa.

Assassin's Creed: SyndicateProtagonizado por un personaje desconocido y por los gemelos Jacob y Evie Frye en Londres durante la Revolución Industrial en 1868.

Además hay varios videojuegos paralelos en diferentes plataformas que complementan la historia principal con otros estilos de juego y otras localizaciones como por ejemplo Altaïr's Chronicles, Bloodlines o Liberation.


Cortometrajes

Assassin's Creed: Initiation - Corto de animación con Altaïr de protagonista.

Assassin's Creed: Lineage - Tres cortos de acción real sobre Giovanni, el padre de Ezio.

Assassin's Creed: Ascendance - Corto de animación que introduce la historia de Hermandad.

Assassin's Creed: Embers - Corto de animación con un anciano Ezio Auditore de protagonista.


Libros

Assassin's Creed: Renaissance - Novela basada en el segundo videojuego de la saga.

Assassin's Creed: Brotherhood - Basado en el juego homónimo y secuela del anterior libro.

Assassin's Creed: La cruzada secreta - Narra varios hechos de tres videojuegos diferentes.

Assassin's Creed: Revelations - Novela basada en el videojuego homónimo.

Assassin's Creed: ForsakenNovela basada en el videojuego Assassin's Creed III.

Assassin's Creed: Black FlagNovela basada en el videojuego homónimo.

Assassin's Creed: Unity - Libro sobre Élise De la Serre, personaje del videojuego homónimo.

Assassin's Creed: UnderworldLibro sobre Jayadeep Mir, personaje de Syndicate.


Cómics

Assassin's Creed: The Fall - Narra la historia de un nuevo Asesino ruso, Nikolai Orelov.

Assassin's Creed: The Chain - Secuela del anterior con el mismo protagonista.

Assassin's Creed: Brahman - Narra la historia del Asesino indio Arbaaz Mir.

Assassin's Creed: 1 Desmond - Nos cuenta que ocurrió entre los dos primeros videojuegos.

Assassin's Creed: 2 Aquilus - Secuela del anterior que sigue la historia del Asesino Aquilus.

Assassin's Creed: 3 Accipiter - Narra la historia del primo de Aquilus llamado Accipiter.

Assassin's Creed: 4 Hawk - Jonathan Hawk revive los recuerdos de Accipiter en Egipto.

Assassin's Creed: 5 El CakrHawk revive los recuerdos de su antepasado el Asesino El Cakr.


Sea como sea no es necesario haberse empapado de todo este material tan variado para poder ver la película, aunque sí que os recomendamos probar al menos los videojuegos principales para haceros una idea de lo que es introducirse en el Animus y vivir en primera persona, o tercera en este caso, la épica batalla entre Asesinos y Templarios que cambiará el mundo y vuestras propias vidas.

domingo, 18 de diciembre de 2016

La cumbre escarlata

Poco nos sorprenderá esta típica historia de muertes, engaños y traiciones, pero si en algo destaca siempre su director Guillermo del Toro es en deslumbrar al público con una apabullante puesta en escena, y en este caso lo consigue con creces creando una claustrofóbica y gótica atmósfera que se hace con el total protagonismo de la película. Aunque sus protagonistas también tienen algo que decir, grandes actores todos ellos, que demuestran una vez más su carisma y talento en pantalla, enriqueciendo la trama y haciéndose un hueco dentro de un arrollador espectáculo visual.  

Mi puntuación: 6/10


sábado, 17 de diciembre de 2016

Julieta

Algo que nunca suele provocar el cine del director manchego Pedro Almodóvar es indiferencia, ya sea para bien (casi siempre) o para mal, en casi todas sus películas provoca asombro, perturba o conmueve, pero en este caso ninguno de esos sentimientos, o de otro tipo, trasciende la pantalla para calar en el espectador. Ya sea por la frialdad de las actuaciones o por su convencional historia cercana al típico drama de sobremesa, la sensación de lejanía está presente en todo momento a pesar de la buena factura en la realización y de una excelente banda sonora. Para muchos la mejor película española de dos mil dieciséis, afirmación que por desgracia no comparto.

Mi puntuación: 4/10


viernes, 16 de diciembre de 2016

Rogue One: Una historia de Star Wars

Para ser una precuela directa de Star Wars. Una nueva esperanza resulta menos familiar en ambientación de lo esperado, aunque sin duda las mejores partes son los momentos nostálgicos que ofrece, unos más forzados que otros, y sobre todo un final sublime que compensa algún que otro desaguisado. Pero antes de alcanzar este clímax nos encontramos con la misma fórmula argumental de siempre, explotada hasta la saciedad en la saga, en la que no puede faltar el típico héroe en potencia o la espectacular batalla galáctica imposible. Una entrega tan atrayente para los fans como prescindible para el resto del público, que aún sabiendo sus fines comerciales, no podemos dejar pasar.

Mi puntuación: 6/10



jueves, 15 de diciembre de 2016

Infiltrado

Es indudable que el alto contenido de acontecimientos que tienen lugar en esta película le otorgan un ritmo endiablado que no deja margen al aburrimiento, y más aún con un actor tan carismático en primera línea como Bryan "Walter White" Cranston, acompañado de un buen reparto. Pero historias de esta envergadura necesitan más minutos para ser contadas como es debido, y sobre todo un mejor desarrollo de los diferentes personajes que aparecen en ellas, ya que una vez finalizada queda la sensación de que muchos cabos no se han atado, dejando algunas dudas en el aire debido a una trama más superficial de lo deseado. Un largometraje correcto aunque incompleto.

Mi puntuación: 5/10


miércoles, 14 de diciembre de 2016

Operación Anthropoid

Praga en 1942, ocupada por tropas alemanas bajo el mando de “El carnicero de Praga”. Un comando de checos entrenados en Inglaterra aterriza para atentar contra éste. La fotografía sombría, los colores apagados y el tiempo lento transmiten eficazmente la atmósfera de tensión y miedo en una ciudad aterrorizada por un ejército hostil. Ese ambiente opresivo se ve reforzado por la dirección de actores, que raramente sonríen. Los héroes, además, son hombres de carne y hueso que sienten miedo, albergan dudas y comenten errores, y el desenlace se acerca a la que fue una terrible realidad, sin tintes épicos. Sin ser una obra maestra, la película es interesante y recoge una gesta que resultaría increíble si no fuera porque sucedió realmente.

Puntuación @cineEnCines: 7/10


martes, 13 de diciembre de 2016

¡Canta!

Tras Mascotas, Illumination Entertainment nos trae este año otra película de animación protagonizada por animales, esta vez con un resultado más satisfactorio, cuyo título alternativo podría ser "Operación Triunfo en Zootrópolis". En lo que a desarrollo se refiere no vamos a encontrar nada que no hayamos visto cientos de veces, pero a diferencia de otras producciones animadas genéricas similares, los personajes gozan de un trasfondo mínimamente trabajado que permite empatizar con ellos provocando momentos muy emotivos. Y lo más importante en este tipo de cine, no aburre, hace reír y se sitúa en un cómodo punto medio en el que tanto adultos como niños pueden disfrutar de ella mientras escuchan un variado recopilatorio de buenas y pegadizas canciones.

Mi puntuación: 6/10


lunes, 12 de diciembre de 2016

Sorteamos un Set de LEGO Marvel Super Heroes

Para celebrar la nueva página de Facebook de LEGO en castellano, que podéis visitar en https://www.facebook.com/LEGO, sorteamos por cortesía de Tinkle España, un fabuloso set de LEGO Marvel Super Heroes valorado en casi treinta euros.

LEGO se ha inspirado en Marvel Avengers para recrear las aventuras de Los Vengadores. Este set está dirigido a niños con edades comprendidas entre los 6 y los 14 años. Además, como novedad, incluye un cómic de Capitán América ¡para que escenifiques las batallas!

Podéis participar en el sorteo de este fabuloso set hasta el lunes 19 de diciembre a las 9:00 de la mañana siguiendo estos tres sencillos pasos: 

1. Hazte seguidor de @Cinedepatio y @Tinkle_ES en Twitter

2. Haz me gusta en la página de Facebook de LEGO: https://www.facebook.com/LEGO y en la nuestra: facebook.com/CineDePatio

3. Publica este tweet: "Quiero ganar un fabuloso set de #LEGO #Marvel Super Heroes gracias a @Cinedepatio y @Tinkle_ES https://goo.gl/0A79i4 #TinkleCP"

¡Mucha suerte a todos!

SORTEO CERRADO

Ganador: @Dan_Vengador

¡Enhorabuena al afortunado y gracias a todos los que habéis participado!


sábado, 10 de diciembre de 2016

Elle

Un personaje único y especial, por decirlo suavemente, es el que interpreta Isabelle Huppert de forma magistral en esta película que supone el renacer de su director, Paul Verhoeven, quien como hacía en sus mejores tiempos, nos vuelve a perturbar con una historia donde el sexo tiene un papel clave. Si bien el guión divaga en algunos momentos con situaciones que pretenden definir mejor a su protagonista femenina, lo que es seguro es que no deja indiferente, y aunque resulta difícil empatizar con ciertas mentes y comportamientos desequilibrados, atrapa de principio a fin sorprendiendo en continuas ocasiones.

Mi puntuación: 7/10


viernes, 9 de diciembre de 2016

Animales nocturnos

Lo que de entrada parece un drama convencional se entrecruza con un intrigante y desasosegante thriller que cuenta y significa más de lo que se aprecia a simple vista. Tres hilos narrativos diferentes que se complementan perfectamente en una historia que, aún siendo visualmente atractiva, funcionaría todavía mejor en manos de otro director más experimentado. Destaca además un reparto con una gélida y radiante Amy Adams que deslumbra junto al siempre sugestivo Jake Gyllenhaal, acompañados de unos espléndidos secundarios de lujo. Lo mejor, un inteligente e inteligible guión que deja un motivante poso abierto a deliberaciones sobre lo que acabamos de presenciar durante dos cautivadoras horas. 

Mi puntuación: 8/10


jueves, 8 de diciembre de 2016

Migas de pan

El tema de esta película es cómo las mujeres encarceladas por la dictadura en Uruguay a mediados de los setenta fueron maltratadas en las cárceles, contada a través de los recuerdos de una de ellas, Liliana. El director ha elegido rodarla en espacios cerrados, transmitiendo la sensación de claustrofobia, agobio y aislamiento que provoca estar encarcelado, el horror de las torturas recibidas, y la impotencia de estas mujeres. Y aun en estas condiciones, las presas buscan y encuentran maneras de afirmar su humanidad, de conservar la cordura y la solidaridad entre ellas. La película fue exigente para las protagonistas y lo es para el espectador, pero estas historias tienen que ser contadas y recordadas.

Puntuación @cineEnCines: 7/10


miércoles, 7 de diciembre de 2016

El editor de libros

Más que la vida del editor protagonista, esta película nos narra su "movida" y estrecha relación con el escritor Thomas Wolfe, interpretado de forma apasionada por Jude Law junto a un siempre impertérrito Colin Firth. Completan el reparto Kidman en un papel menor, y otros actores conocidos, todos con alguna que otra escena destacada, pero eclipsados por la química de una pareja principal que es el mayor reclamo de esta película funcional, interesante por lo que cuenta, aunque se pueda hacer pesada en el modo de hacerlo. Una aproximación correcta y agradable a una verídica historia literaria.

Mi puntuación: 6/10


lunes, 5 de diciembre de 2016

1898. Los últimos de Filipinas

Tosar, Gutiérrez, Cervantes, Elejalde, Fernández y otros grandes actores españoles del momento aportan su talento en esta película, que poco tiene que envidiar a las superproducciones americanas, y que además goza de un trasfondo y desarrollo de personajes mucho más elaborado que estas. Y entre tanto nombre conocido, quien destaca y copa el protagonismo de la trama, es un Álvaro Cervantes que ya deslumbró en la serie "Carlos, rey emperador", y que en este filme vuelve a hacer gala de su amplia variedad de registros. A todo esto hay que sumarle una lograda puesta en escena, tan sucia y realista como debe ser, para ilustrar una historia donde los verdaderos enemigos no están en el campo de batalla.

Puntuación @lagabar83: 7/10